好戏滨州不落幕 剧评伴您唱永久
2021/06/01 记者 刘清春 通讯员 臧宝荣 李娟

滨州剧评团解读山东小戏(四)

好戏滨州不落幕   剧评伴您唱永久

30日当晚,共演出4个剧目,分别是来自临朐县文化艺术中心的《特别约会》、来自菏泽市地方戏曲传承研究院的《村口风波》、来自邹平市吕剧艺术传承保护中心的《特殊征婚》、来自胶州市茂腔秧歌艺术传承保护中心的《五颗扣子》。下面是滨州剧评团的剧评声音及四个剧目的剧情简介。

滨州剧评团继续与您一起看戏。

滨州剧评团是在滨州市文化和旅游局指导下,由滨州市艺术创作研究所发起,聚合滨州学院文学研究中心、滨州市戏剧家协会优势力量。成员来源广泛,包括艺术创作与研究工作者、大学教授、媒体记者、高校学生和戏剧爱好者等。剧评团强调观念开放、审美引领,旨在以全省小型戏剧新创作优秀作品展演活动在滨州举办为契机,开展剧目观摩与简评,鉴赏小戏之美,发现小戏之魅,解读小戏之贵,助推滨州戏剧生态环境的优化提升。

剧评

闫永利(滨州学院研究生处处长、滨州市文艺评论家协会副主席、滨州市作家协会副主席)

5月28、30日两天晚上,在滨州群星剧场观看了9场山东地方小戏的演出,每个剧目都倾注了编、创、导、演和演出服务人员的大量心血,总体效果还是非常不错,可喜可贺!看得多了,在震撼、激动和点赞之余,我想到更多的是如何提高这类艺术的创作质量。要想让地方小戏高质量发展,首先应该是发现问题所在,尤其是意识到编剧问题所在。我不揣浅陋,思考如下,就教于大家。

1.创作的任务主义。地方小戏的创作往往在各级宣传和文化部门的指导下进行,有时还是直接下任务。在这种情况下的创作往往是任务主义的主题先行、题材限定、风格约定,剧作家创作的手脚会受到很大的约束,最主要的表现是文本底子里的宣传主义盛行。我并不反对各级宣传和文化部门对艺术创作的指导甚至下任务,最重要的是各位编剧要把政策要求理解透,真正用艺术的手法去构思、表现、创作。鲁迅说:“我以为一切文艺固是宣传,而一切宣传却并非全是文艺。”大量的讴歌式、战歌式、教诲式、口号式创作应该增加艺术的力量,在艺术象限里最好能转变为寓言式创作,发挥剧作家的创作自由,让廉价的宣传转变为沉甸甸的艺术。

2.开掘的浅平主义。当前地方小戏的创作思维模式大多使用“断”式思维,往往是肯定这方、否定那方,或是否定这方、肯定那方,最后交给观众一个确定的答案。“断”式思维不是不好,但用在艺术创作上却要慎之又慎。好的艺术讲究超越性,追求永恒性,“断”式思维往往带有很大的幼稚性和历史性,思维结果提供的答案往往是初期的、暂时的、阶段性的解决思路,很难有超越性和永恒性,更难于经典化。使用“断”式思维开掘题材,往往带来思想的浅平化,“浅”是无法引人更深地去思考,“平”是无法让人引起思想的波折。建议艺术创作还是多用“包”“导”“提”“联”式思维,深度地开掘题材,增强戏剧艺术的穿透力和表现力。

3.结局的团圆主义。地方小戏由于多采用“断”式思维来创作,附带而来的还有戏剧结局的传统团圆主义。团圆主义不是不可使用,但使用过滥终非好事。现代戏剧讲究“开放式”“未完成式”结局,好像开拓出的戏剧想象空间更大。团圆主义虽是廉价的手法,但它却能掩盖真实、塑造虚假,遮蔽掉社会的复杂和人性的深邃,更是影响了戏剧艺术走向精品力作的道路。地方小戏也应该不断地推进改革创新,不断的探索使用新的艺术手法,戏剧创作也应面向世界、面向未来、面向现代化。

4.风格的游离主义。大多数的地方戏都是很直接地反映现实,甚至是刚刚发生在身边的“生活”,应该说是“生活化”程度很高。但是部分剧目给人的感觉却不是风格的“生活化”,反倒恰恰给人一种很特别、很别扭的感觉,我把它叫做风格的游离主义。当我们的感觉向生活靠近时,就会觉得有些虚,没有生活的实;向艺术靠近时,又觉得有些假,没有艺术的真。如何在生活的基础上,艺术的提炼生活、概括生活,以至于超越生活,把生活升华为艺术,看来不是件容易的事情。风格的游离一方面来源于生活的不实不厚,另一方面来源于艺术的不精不纯,更多时候还要在这两方面下力,既要领悟透生活,更要参悟透艺术。

5.接受的群氓主义。群氓指聚集起来的表现为同质均一心理意识的人类群体,他们拒绝理性而复杂的思考,对提供给他们的各种意见、想法和信念,只简单地选择两个极端,或者全盘接受,或者一概拒绝。接受的群氓主义实质是对戏剧受众的不信任。如何在大众中选择和塑造受众,这关系地方戏的生死存亡。今天的大众接受文化教育的程度已经有了历史性的飞跃,地方戏创作要及时调整戏剧创作对策,提供富有现代性的精品力作,相信广大受众的鉴赏力,让“隐含的受众”多起来。

1+1+1›3——从山东梆子《村口风波》说起

吴延香(滨州市文化馆办公室主任、编剧、滨州市戏剧家协会理事)

第十二届山东文化艺术节全省戏剧新创作优秀作品展演活动在滨州圆满落幕。5月30日,展演第四场在群星剧场上演,山东梆子《村口风波》以其妙趣横生的故事,活泼可爱的人物,行云流水的表演,慷慨激昂的唱腔,夸张粗犷的动作,赢得了观众的阵阵笑声和掌声。

戏剧是一种综合艺术,但戏剧作品不是1+1=2的组合,而是1+1›2的奇妙。每部剧作的演出,都是一次集体劳动的成果:剧作家提供演出脚本即剧本,导演通过自己的二度创作整体把握舞台的呈现,灯服道效化通力合作完成舞台布景的设计、人物的造型,编曲、乐师完成戏剧音乐、唱腔的创作,而演员则通过自己的形体表演来展示整个剧情。在戏剧作品中,文学、美术、音乐、舞蹈、表演等艺术类型相互融汇,综合为一种独立的艺术样式。

通过《村口风波》的编剧了解到,打造这个剧目一共改了2稿,打造了7天,花了25块钱,在菏泽市地方戏曲传承研究院众多主创老师一起努力下完成。2020年9月,入选文化和旅游部2020年度剧本扶持工程;2021年1月,获菏泽市第二届“牡丹文艺奖”;陆续参加了2020年全省乡村题材优秀文艺作品网络展播,“红色经典 鲁南乡韵”红色戏曲进景区展演。这是怎样的“不可思议”,舞台呈现的表演却是如此精彩,让人不得不思考,剧作打造背后的“故事”。在这里,想通过山东梆子《村口风波》,和大家一起探讨戏剧作品创作发展的1+1+1›3的组合模式。

一、剧作成功的内在要素

1+1+1 › 3

剧本+舞台呈现+表演›剧目

剧本,一剧之本。从剧本来看,编剧设置了两个极富典型性的人物形象——原则性很强的大老王和泼辣成性的孙二娘、亲家的人物关系、支援武汉的现实背景、爱子心切和大爱大义的矛盾冲突成为剧本最好的“情境设置”。编剧将整个事件分了三层,第一层大老王批评亲家觉悟低,第二层大老王“倒下”,将心比心说疫区的急难,第三层让大老王说人之常情,让母亲自己决定,从而实现了艺术作品中人物经过事件后,行为状态得以“改变”的效果。故事的发展,步步跟进,前为因,后为果,果再为因,因再为果……一切都是在“意料之外,情理之中”。细节的运用也起到了画龙点睛的作用。比如剪发,“小时候给你剪发,从不把你当女娃。长大后给你盘头发,送你成了家。娘给你梳给你洗,给你把辫子扎。今天娘含着泪,剪断丝丝条条连心发……”朴实、深情的唱词,加上满含情意的动作,戏点将观众的心火点燃。此剧不得不说的一点:唱段的处理非常妥当。“情到深处方有唱”,这个剧目做到了。戏曲作品讲究唱念做打的巧妙融合,唱为第一位。很多现代小戏,以现代题材受限为由,为自己“戏曲味”缺乏当做借口,也就很多走上了“话剧+唱”的歧途。

舞台呈现,是剧目风格的重要呈现因素。它包含了导演对戏剧整体节奏的把握,编曲对音乐风格的掌控,也包含了灯服道效化的联合打造。《村口风波》,一个桌子、一个椅子、一个横幅,外加一个农村场景的大屏素材,看似简单的舞美设计,却为演员的表演——舞台调度提供了充分的活动空间。这次展演中,有些作品为了舞台上“美轮美奂”,舞美下了大力气,好像要把舞台布置成一个大花园。本人觉得,这反倒成为作品的鸡肋,不仅占据了演员的表演空间,同时也让观众的欣赏点从剧本本身转移到了舞台的场景,反而影响了观众对剧作本身的欣赏和认知。《村口风波》道具的使用也为剧作的成功加分不少:围巾,有利于程式化戏曲动作的展现,又增加了表演的趣味性;条幅,一方面是非常鲜明地表明了事件背景和主题事件,同时也成为舞台调度不可缺少的物件;剪刀,不仅有剪掉头发有利于工作开展的现实意义,也实现了将人物在“情义”面前两难选择、焦灼内心活动的外现。“细处见真章”,《村口风波》的道具使用,每个都有其“戏点”,每个都有其“意义”。

表演,是剧作最终呈现的决定因素。《村口风波》,两位主要演员的表演,个性鲜明、配合默契,我们在表演中看到了“戏味十足”的戏曲动作,将程式化的拉扯、倒地、哭闹等自然地融入剧情中,用看似粗犷但又极富趣味性的舞台动作展示出来。整个剧目表演一气呵成,一举一动、一唱一和,两个演员的唱念做打“功夫”淋漓尽致地展现。观众欣赏着角色的“可爱”,欣赏着演员的“功夫”,欣赏着“地道”的唱腔。唱腔是欣赏地方小戏不得不说的元素,地方小戏的个性特点最重要的就体现在唱腔的不同上。此剧,人物性格的设置、人物语言的风格、人物动作的展现,都紧紧围绕梆子戏的特点,激昂高亢,粗犷豪放,两个演员的唱腔,忽而婉转、忽而高亢,体现着“舍命梆子腔”的特性,所以使观众觉得“梆子味十足”。

二、剧作成功的外在要素

1+1+1 › 3

团队+人才+担当›剧目据了解,《村口风波》所有的主创人员,包括编剧、导演、演员、编曲、舞美都为菏泽市地方戏曲传承研究院业务人员,可以说,这个剧目真正是出自“地方”的,“地方的人干地方的事儿,地方的人传承地方的优秀文化”。当下,借力打力、资源共享、强强联合已成为戏剧创作工作中默认的打造模式。剧团打造剧目,没有好的编剧,找;没有好的导演,请;没有好的演员,借……于是乎,不管是吕剧还是梆子,不管是评剧还是黄梅戏,编剧什么戏都能写,导演什么剧都能导,甚至演员什么曲种都能演。试想,这样的情况,会不会“天下大同”?

菏泽市地方戏曲传承研究院隶属于菏泽市文化和旅游局,公益一类事业单位,内设山东梆子、枣梆、大弦子戏三个传承保护中心,是山东梆子、枣梆、大弦子戏三个国家级非遗剧种的项目保护单位,肩负着山东梆子、枣梆和大弦子戏的抢救、整理、研究和传承展演工作。

《村口风波》编剧刘振峰,为菏泽市地方戏曲传承研究院三级编剧,中国戏曲学院艺术硕士,作品先后入选过文化和旅游部剧本扶持工程、国家艺术基金资助项目,个人入选了戏曲艺术“千人计划”编剧班、国家艺术基金青年艺术人才(编剧)等。导演张梦龙,现为菏泽市地方戏曲传承研究院副院长、导演、国家一级演员,执导作品曾获中国人口文化奖、山东省精神文明建设文艺精品工程奖、山东文化艺术节大奖等。主演李健(饰大老王),现为菏泽市地方戏曲传承研究院山东梆子剧团(传承保护中心)团长,国家一级演员,曾获第十一届中国人口文化奖最佳男演员奖、第九届齐鲁文化艺术节表演一等奖、山东省地方戏曲青年演员大赛表演一等奖等。主演冯霞(饰孙二娘),菏泽市地方戏曲传承研究院国家二级演员,曾获山东省首届山东椰子专业大赛表演一等奖;第五届中国戏曲红梅大赛金花奖;第二届中国黄河流域戏剧红梅奖大赛金奖榜首等……这才是真正的“强强联合”。地方戏要发展,人才是第一资源,“有人才有戏”,培养人才、成就人才、留住人才,是剧团生存、强大、发展之道。

为推动菏泽地方戏曲事业的繁荣和发展,做大做强“戏曲之乡”品牌,菏泽市地方戏曲传承研究院大力实施地方戏振兴工程,不断创新人才培养模式和濒危剧种保护传承模式,抢救、挖掘和恢复了一大批传统剧目,首创的“依团代传”抢救濒危剧种模式获得山东省政府首届文化创新奖。在新剧目创作方面,全力打造艺术精品。先后创作、演出了山东梆子《山东汉子》《忠诚》《大唐巾帼》《古城女人》《南国之春》,枣梆《龙门谣》《包公卖官》《枣树情》《草根大师》,大弦子戏《两架山》《金麒麟》等十余部大型剧目,多次获得省级、国家级奖励并晋京赴省演出。其中,《山东汉子》获第十一届“文华新剧目奖”和国家舞台艺术精品工程提名奖,《古城女人》获第十四届“文华优秀剧目奖”,菏泽市地方戏曲传承研究院也成为全省唯一一个两次获得国家专业艺术最高奖“文华奖”的地市级戏曲院团。《两架山》入选参加由香港特区政府康文署主办的“2016香港中国戏曲节”,受到特区政府和香港观众的高度评价,开创了菏泽大型戏曲剧目赴港演出的先河。在加强艺术创作的同时,市地方戏曲传承研究院积极响应政府号召,大力实施“送戏进村”等文化惠民工程,每团每年在基层演出均超过300场,极大地丰富了基层群众的精神文化生活,多次被评为“全省文化系统先进集体”、“全省送演出下基层先进集体”。

知担当,有担当,敢作为,有作为,我想,这就是《村口风波》成功的外在因素,也是众多地方剧团应该好好参考的“生存之道”。

第十二届山东文化艺术节全省戏剧新创作优秀作品展演活动已落幕,通过观摩学习,受益良多,有感慨也有震撼,有思考也有体悟,最后预祝山东省戏剧事业繁荣发展,群英荟萃,好戏连台!

戏曲是诗——谈戏曲中的“诗意”坚守

韩兆佳(戏剧爱好者,滨州市戏剧家协会理事)

传统戏曲被张庚先生定义为“剧诗”,这两个字真是耐人寻味,诗是优美生动、富有节律的,是反应社会生活,传达精神营养的,既然是“剧诗”,至少应该对人有启发性,一个毫无诗意的戏必然是索然无味的戏,可能看的高兴,欢乐,现场笑声此起彼伏,但若不能引起人们的一点思索,没有一点诗性,没有精神价值,只能称之为“闹剧”。

人的生命内涵多深刻啊!人性又是怎样的丰富和复杂!戏曲工作者是干什么的?基于某种心灵触动和创作冲动,将诗意渗透在戏曲故事情节和行动的过程中,体现在人物强烈复杂深厚的情感之中,形成具有一定艺术价值和精神养料的戏曲作品,这样的作品定是打动人心的。

本次小戏节,18个剧团,带来了12个剧种18场戏的演出,有山东梆子、柳子戏、五音戏、四平调、两夹弦、渔鼓戏、清音戏等,各个剧团都演得很用心,很尽力,期盼自己所代表的剧种能被看到、被肯定,但遗憾的是,由于各方面原因,在小戏节的参展作品中,精品不属多数。

“努力”和“用心”分属两个纬度,弘扬小戏靠的不光是努力,还要靠有心人“用心”触动艺术创作的“机关”,让灵感和美感汩汩流淌,并由真正尊重和理解艺术的剧团承接住,小戏振兴需要心明、眼亮的创作者,带着热情去创作真心喜欢的作品,带着真心去寻找生活中的诗意,带着探究去捕捉历史中的风华,批量生产精神养料不足的作品,千人一面,盲目跟风,对振兴小戏意义不大。

很多戏忙活半天,演完了,展过了,封箱,销声匿迹。不求流芳百年,起码五年后、十年后拿出来,还能经得起推敲。下一波长起来的人再看,嗨?上个时代的人还是有点品位,有点思想的嘛,我们总不想后人开箱一看,就想这代人做的就这样啊?

什么流行做什么,什么口号喊起来做什么,艺术价值排在“实用”之后,还有刻意往身上“洒土”的倾向,似乎是越土越够味儿,越土才越像小戏,但是“土”了却无精神内核,实用了艺术价值却低,实际效果还是没滋没味,没着没落,舍本求末,捡了芝麻丢了西瓜。

小戏走不出温室是有原因的,如果这种现状持续下去,也许走出去很难。

悲悯心,铁肩担道义,妙笔著文章,这些风骨都如流沙般慢慢滑落于文人的手心,某种发自深处的责任感在流失。传统戏曲里,作者们都像隐了身,跟在角色周围,观察他们的喜怒哀乐,百回前转,恨不得钻到人物的心里去倾听他的心声,心念和情绪表达的层层叠叠婉转优美,并让人物的命运、行动的冲突、故事的结局表达某种人生观世界观,形成了传统社会为人做事的道德共识,形成了从商贩走卒到文人墨客之间共通的美学价值。

文化太厉害了,说文化是人类文明的基石都不为过,但是现在社会节奏加快,加快,越来越快,快得人头晕目眩,开快车,赚快钱,搞快文化,很多人的精神基石在崩塌,行尸走肉般无明地去适应外部世界的高速旋转。

但戏曲文化不该是走得慢,不跟着无明旋转,不盲目跟风,内心静美慢慢守住文化根基的那一个吗?你们快,快去,我慢,守着韵律,守着美,守着人心,守着悲悯,守着人类共有的人文宝库。

我慢,我慢慢挖,沉下心来挖,观察生活,挖掘历史,不靠百度,少赶时髦,追随美,追随爱,用心联结,为这个世界提供一点精神营养,哪怕是一点呢?

这些追求首先是作为一度创作者编剧该有的,一度创作的精神内核才是整个戏曲创作中的精神基石,一度创作精神内核强大,整个戏的基础就好,就容易有诗意光芒,虽然也有二度、三度创作者接不住剧本的可能性,但这些都可以磨合,可以努力,可以沟通,如若一度立不住,神仙也难救,业界也不乏优秀的二度、三度创作者受制于精神空间促狭的剧本,纵有万般本事也使不出来的情景。

但这种精神追求又不单单是属于编剧的,导演、演员都应有人文精神守护者的自我要求,如果导演珍惜有人文精神的编剧,致力于让好剧本的精神内核在舞台上的呈现光芒,演员有足够扎实的戏曲功底、足够钻研的敬业精神、足够与角色连接和融入的真诚,何愁没有好戏出呢?

私以为目前小戏发展的重点,是创作人员意识和观念的转化。

具体的小戏评论不再做分析,不妥之处,敬望海涵。

小戏节落幕 愿好戏水长流

滨州日报记者刘清春

其实,山东小戏节只是简称,其实是新作的“评比展演”,可见是有评价、比赛、展示、演出。现场,既有专家坐镇,就艺术规律系统点评,又有同行们羡慕和挑剔的眼光,更有群众不同趣味的汇聚。可想而知,基层剧团拿着新作来汇报,压力有多大。

30日晚,小戏节最后一晚的演出,家门口现场看百花争艳,机会难得,且看且珍惜。让我想到,滨州真是得到省文旅部门厚爱,好几届小戏节在这办。博兴小戏节全国有名,十艺节全国曲艺优秀节目展演也是在咱这办的。

这届演出,滨州元素其实很多。一,展演总共有12个剧种、18个院团比拼,其中滨州有俩——沾化渔鼓戏《闹婚》、邹平吕剧《特殊征婚》;二,滨州编剧作品多,王新生先生还是青州清音戏《老倔杠卖油》的编剧,臧宝荣还是山东梆子《清澈的爱》的编剧。其实,这是近年来滨州编剧受邀走出去创作的缩影;三,滨州大剧院大舞台、群星剧场专业小舞台、影剧院老场馆都经受了考验,让全省同行看得到市场上的文化标高,又看得见文化单位的专业能力……

看得出,周姑戏《特别约会》的演员有很好的功底,翻材料才知道,其演出单位临朐县文化馆历史够长,建立于1951年,有40多个编制。而且有很多国字号奖项,上过大舞台。这非常少见,说明当地真的是长期以来重视文化。但如果横向比,有更多剧团已经衰亡了。养个剧团,其实花不了多少钱,打不了水漂,其效益却远超市场价值,成为一地能拿得出手、过硬的独特品牌。

可惜的是,这个剧本立意在应付与认真之间矛盾,但为啥这闺女较真,三两句话就能说服家人吗?再者,老百姓其实最重视生态,因为他们要喝地下水要种地,他们的思维、语言并非是台上这种。这本这词这剧情过于生硬,皮太厚,针扎不出血来。

接下来,山东梆子《村口风波》给人惊喜。大老王将老兵阅历、村干部的精明、亲家公的厚道,都较好融合,变为舞台气质,一看就是常见的村干部:看似平凡实际心里都是道道,看似憨厚实际说话办事恰到好处。同样,孙二娘的塑造也很成功,看似泼辣成性,实则刚里全是情。这看似要露怯示弱,实际又摆了一个圈套。从而让人惊叹:这就是村里的那个大妈,一个别人眼里简单的脸谱性格,背后却是复杂的生存处境。

这就引出一个重要思考,我忘记是谁说的了——看似不寻常的怪事,往往有最正常的逻辑;看似最正常的事,可能背后有幺蛾子。

创作者需要这种对真实生活的尊重和思考能力,才能完成剧本线索和人物性格的层次架构。

每个人都是最好的一出戏。因为,每个人的处境都是复杂多变的,他要活成现在这个样子,肯定是有复杂多元的对抗生活的过程。与命运死磕,跟环境较劲,与日子缠斗,与亲人妥协,最后与生活讲和,总有个从里到外头破血流的过程。

在看似乏味的人物生活史中,洞见这种不动声色的头破血流,就会惊艳于人物、惊艳于生活。

小戏节落幕了,但祝愿好戏永不落幕,因为好人永不落幕。愿好人一生平安,愿受苦人得到幸福……

剧评

董德胜(滨州市艺术创作研究所编剧)

最后一晚的演出完美收官,给整个展演活动画上了圆满的句号。四部小戏在情境设置上都狠下功夫,戏剧张力十足。《特别约会》把男女约会和环保检查放在一起,一私一公,使得人物陷入两难,考验人物的同时,也使整台戏跌宕起伏,一波三折。《村口风波》晓晓响应号召,准备奔赴抗疫一线,然而两亲家一家支持一家反对,矛盾冲突激化,吊足了观众的胃口。《特殊征婚》和《五颗扣子》也都在类似的方面发力,整个演出精彩纷呈。

剧评

吴楠(滨州市艺术创作研究所文学编辑 滨州市戏剧家协会副秘书长)

5月30日,本届小型戏剧新创作剧目评比展演接近尾声,现就两场小戏谈谈自己的看法。由菏泽地方戏曲传承研究院带来的山东梆子《村口风波》让人印象深刻,唱腔高昂激越,方言特色鲜明,尤其是两位主演表演自然,举手投足都是戏,成功把观众代入剧情,让观众觉得,那就是村长,就是一位在部队几十年的退伍军人,孙二娘就是一位泼辣的农村妇女,一位舐犊情深的母亲。在人物关系的设置上,作为村长的公爹支持儿媳驰援武汉,与亲家孙二娘斗法,显得有些不近人情,如果后来上场的那个姑娘是村长的女儿,孙二娘得知亲家也把女儿送去战场,这样可能更合理和让人接受一些。

茂腔《五颗扣子》由一位老党员手中的五颗扣子引发的对抗美援朝那段历史的回顾,给观众缅怀一段历史的切口和方向。几位演员将中国人民志愿军的英勇无畏刻画得很到位。在观剧过程中,惊叹于演员的应急状况处置能力,当演员绑在胳膊上的纱布松散之后,演员奋力将其扯下,毫无违和感,反而在舞台上展示了中国军人的硬气。只是令人费解是,卫生员为什么非要跟四位战士一起牺牲呢?难道没有大部队需要保护吗?这里是否需要再铺垫一下。

剧评

李娟(滨州市艺术创作研究所副所长、副研究馆员、滨州市戏剧家协会副主席)

演出结束,大幕落下,第十二届山东文化艺术节·全省小型戏剧新创作优秀作品展演在滨州圆满收官了。4天、12个剧种、18场小戏;4辑、20人、30篇次评论、联动滨州网最高13000余次的点击量——滨州剧评团完成了第一次“大考”和“检阅”。

评论千人千面、见仁见智,但戏曲艺术树大根深,古今、地域的时空之别,不同剧种的源流、个性之分,创作上的一度二度,历史、艺术、美学的不同视野,横向和纵向的比较维度,从中拈出任何一个点都蕴藏着大学问——评论可以有厚薄难易,要浓淡繁简、折衷合度,戏曲评论的门槛和要求并不低。

小戏虽小,但见微知著,一场演出,背后经历的是选题论证、剧本写作、音乐创作、建组排练,包括坐排、响排、彩排、首演、修改提升的一个较长的时间流程,各个环节牵一发而动全身,一句小建议,改起来可能就是大工程。戏里戏外、台前幕后,投入财力、人力、物力,凝结着一个地方、一个剧团包括主创和演职员在内好几十人的心血——评论人要自强筋骨,评论既要有理性也要有温度,不能只说好或者只说坏,更不能乱开“药方”。

评论是难的,但评论不能缺位。评论是一面镜子,是引导创作、打造精品、提高审美、引领风尚的重要力量,是文艺创作生产链条上不可缺少的重要环节。评论应该帮助创作者总结创作得失,优化创作思路,规避不良的创作倾向;应该帮助大众更好欣赏领略优秀作品的精髓;应该辨析美丑、区别高下、激浊扬清,助推审美水平的提高。也许,目前的评论力量还有些薄弱、不均衡,也许评论水平还相对稚嫩,也许评论的并不精准甚至有偏差,但评论需要被重视,需要有独立包容的空间,需要文化主管部门包括院团、剧院系统的关注支持,要让更多热爱戏剧的人才参与进来,形成群体,形成合力,敢于发声,发挥戏曲评论在整个文艺创作生产链条中的指导和建设性作用,为构建和涵育良性健康发展的文艺生态圈贡献应有的力量。

古人曾说戏曲“生于千古之下,而游于千古之上,显陈迹于乍见,幻灭影于重光”,最上境界当“以神遇”,“神之合也,剧斯进矣!”。古今一也。愿我们与戏曲“以神遇”“以神合”,以己之心力让戏曲之美绽放在更多人心间。

路漫漫其修远兮,我们求索在路上。

周姑戏《特别约会》

剧情简介

于晓红和男朋友厉大志相约在同里河畔约会,没想到看见男朋友厉大志用盆花帮助父亲同里村村主任于立金应付环保复查小组的突击检查。得知真相的于晓红非常气恼,让男朋友厉大志立刻将花拉走。眼看复查小组马上就要到了,于立金软硬兼施,力求帮助。一边是亲情,一边是大义,于晓红该何去何从…………

该剧通过同里河边的一场特别约会,讲述了同里村主任、河长于立金的女儿于晓红深明大义,极力阻挠父亲和男朋友试图以欺瞒手段应付环保检查的故事,彰显了“绿水青山就是金山银山”的主题,塑造了一个爱护环境、坚持正义而又真情真意的新农民形象,展现了社会主义新农村的新风尚。

山东梆子《村口风波》

剧情简介

新年伊始,新冠肺炎在武汉爆发,大老王的儿媳妇晓晓积极响应国家号召,主动报名支援武汉。亲家孙二娘爱女心切,得知女儿报名要去武汉后,急急忙忙跑来阻拦,在村口被值班的的亲家大老王拦下。泼辣成性的孙二娘要硬闯进村,原则性很强的大老王竭力阻拦,从而上演了一出令人啼笑皆非的亲家斗法。

最后通过大老王动之于情晓之于理的劝解,亲家孙二娘终于同意了女儿前去武汉的决定。

吕剧《特殊征婚》

剧情简介

吴大良自幼患脑瘫,父母将其遗弃在垃圾箱里,被以捡垃圾为生的养母把他养大。如今养母病重,只是儿子娶不到媳妇难以瞑目。吴大良为让养母宽心,假说已有女友,答应领来见母。

吴大良在建筑工地打工,因举报工程造假与包工头结怨。工头见吴智力残疾,便以关心其婚事为名,为吴策划网上征婚。便怂恿吴大良在应婚女人家中做出类似“流氓”言行。离过婚的青年教师肖荣,被吴大良的善良真诚和养母的大义所感动,认吴为弟,并以女友身份陪吴见母,从而演绎一段人间大爱。

茂腔《五颗扣子》

剧情简介

十四五的开端之年,又是抗美援朝胜利七十周年和建党一百周年之际,一名离休老军医手拿一张残缺烧痕灰暗的老照片……她在伤心流泪!手握五颗扣子更是让他激动万分,她想做一件让人难以想象的事情,她要完成她的约定……家人的不理解和逼问,让她回忆起故事的由来……